Und noch etwas unterscheidet Gallery Type von vielen anderen Font-Anbietern: Alle Schriften können als vollwertige Testfonts für Pitches und Entwürfe lizenzfrei genutzt werden: ohne Zeichenbeschränkung und mit allen typografischen Features. Erst beim Launch werden die Lizenzkosten fällig.

 Neben dem super einfachen Lizenzmodell zeichnet sich Gallery Type auch durch ein faires Preismodell aus. Das länderspezifisch angepasste »Fair Price Adjustment« koppelt Lizenzgebühren über Daten der Weltbank an regionale Preisunterschiede. Das macht Fonts auch in Nicht-EU-Märkten zu fairen Konditionen zugänglich und erleichtert die globale Kommunikation von Marken und Unternehmen. 

Schrift ist die visuelle Stimme einer Marke – und trotzdem wird sie oft wie ein austauschbares Bauteil behandelt. Viele Unternehmen greifen zu System- oder Google-Fonts, nicht aus Überzeugung, sondern aus Angst vor komplizierten und teuren Lizenzmodellen. Wir sprachen mit Daniel Perraudin über Schrift als Markeninstrument und warum Fontlizenzen heute oft ein Problem darstellen.

PAGE: Schrift gilt im Branding oft als Nebensache. Warum ist sie deiner Meinung nach ein Kernbaustein?

Daniel Perraudin: Schrift spricht ständig – auch dann, wenn Unternehmen nicht die Werbetrommel rühren. Sie transportiert Haltung und Glaubwürdigkeit. Das Logo ist die Unterschrift einer Marke, die Schrift ihre Stimme. Marken mit Exklusivschriften wie Deutsche Bahn, Mercedes Benz oder Fritz-Kola sind auch ohne Logo und Farbe wiedererkennbar. Wer sich einen Font von Google leiht und ihn mit Millionen anderen teilt, verzichtet auf eine eigene Stimme.

Große Marken verabschieden sich gerade von Klassikern wie Helvetica oder Frutiger. Was passiert da?

Die Klassiker sind immer noch großartig, aber im Branding haben sie zwei Schwächen: Sie sind allgegenwärtig und umständlich in der Lizenzierung. In den 60er und 70er-Jahren transportierte Helvetica Qualität und Vertrauen. Das funktioniert nicht mehr in einer Wirtschaft, die von starkem Wettbewerb und einem Überangebot geprägt ist. Heute streben Marken nach Differenzierung und finanzieller Planbarkeit. Dazu passen weder gesichtslose Schriften, noch starre Lizenzmodelle, die in temporeichen Märkten ständig nachjustiert werden müssen.

Es gibt so viele Schriften und Typedesigner:innen wie nie zuvor. Warum sind Font-Lizenzen immer noch kompliziert?

Die meisten Lizenzmodelle sind historisch gewachsen und passen nicht mehr zur Realität. Wer hat schon die Zeit, Grafik-Arbeitsplätze zu zählen, Pageviews zu melden oder App-Downloads zu tracken? Wird eine Marke neu entwickelt, weiß niemand, wie Website oder App angenommen werden. Diese Ungewissheit führt dazu, dass man bei der Kalkulation von Schriftlizenzen weitgehend im Nebel stochert und deshalb zum erstbesten System- oder Google-Font greift. So wird die Typografie von jungen Marken beliebig, was Gift für ihr Profil ist.

Gallery Type setzt auf ein vereinfachtes Lizenzmodell, ähnlich dem 2020 von Dinamo eingeführten Company Size Model: anstelle von Arbeitsplätzen, Pageviews, App-Downloads etc. bemessen sich eure Lizenzen ausschließlich an der Mitarbeiterzahl. Ist das einfacher?

Ja. Und verständlicher. Unternehmen kennen ihre Mitarbeiterzahl; alles andere ändert sich ständig. Typografie darf kein Wackelkandidat sein, sondern eine stabile Säule: planbar, verlässlich, identitätsstiftend.

»Wer sich einen Font von Google leiht und ihn mit Millionen anderen teilt, verzichtet auf eine eigene Stimme«

Im Gegensatz zu anderen Foundries, die mit Lizenzpaketen wie Starter, Standard oder Extended arbeiten, geht Gallery Type aber noch einen Schritt weiter…

Richtig. Ein Starter-Pack enthält meist Desktop- und Web Lizenzen, beim Standard-Paket kommen dann Social- oder App Lizenzen hinzu. Das war uns immer noch zu kompliziert. Auch Gallery Type arbeitet mit Paketen, geht aber einen Schritt weiter, denn: Je größer ein Unternehmen, desto vielfältiger der Schriftgebrauch. Deshalb schließen wir immer alle Nutzungen ein, ohne Fragen zu stellen.

Ein anderer Weg um komplizierte und teure Fontlizenzen zu umschiffen ist das Nachahmen von Klassikern. Kreative Emanzipation oder Grauzone?

Beides. Juristisch sauber, moralisch fragwürdig. Entscheidend ist aber das Ziel: Geht es allein um Kosten, oder um eine eigene, authentische Stimme? Wer diesen Unterschied ernsthaft beleuchtet, ist auf dem besten Weg zu einem maßgeschneiderten Corporate Font – kein Klassiker Ersatz, sondern eine eigene Hausschrift, die so originär ist wie die Produkte des Unternehmens.

Du kommst aus einer Branding-Agentur. Wie schult das den Blick?

Wir bei Gallery Type entwerfen Schriften, die im Alltag von Designern funktioniert. Ich kenne die Realität auf Kundenseite: knappe Budgets, viele Stakeholder, wenig Verständnis für juristischen Kleinkram. Das prägt meine Arbeit – nicht nur beim Design von Retail Fonts, sondern auch (und vor allem!) bei Custom Fonts und in der Zusammenarbeit mit Agenturen. 

Wohin entwickelt sich die Rolle von Schrift im Branding in den nächsten Jahren?

Gestalterisch werden Schriften unterscheidbarer: weniger globaler Einheitslook, mehr passgenaue Lösungen – zu sehen etwa am Weg von Burberry. Gleichzeitig wächst der Wunsch nach einfachen und transparenten Lizenzmodellen. Hier zeichnet sich eine Trendwende ab.

Bei Gallery Type gibt es viele unterschiedliche Schriften. Zum Beispiel Golt…

…Maurizio…

…oder SeMacro.

Allen gemeinsam ist: Es steckt viel Handarbeit in den Entwürfen.